Historia de los bailes Latinos

SALSA

   La tradición vocal y los ritmos de tambores son una parte central en las prácticas religiosas y sociales de los africanos. Un aspecto relevante es el de musicalidad compartida. Uno de los músicos toca un ritmo específico y único (la
clave) y el resto tocan juntos formando un polirritmo. Los polirritmos son un componente esencial en la música salsa. Las claves más comunes son de son, de rumba y de samba; todas descendientes de la clave africana.
Cuando Cuba pasó a ser una colonia independiente, lo que antes era una diferencia geográfica, se convirtió en una estratificación social en la capital: la música europea para las clases altas de blancos y la música de
Oriente para las clases bajas de negros. Una canción del grupo La Excelencia "La salsa y el guaguaco", te narra con ritmo la procedencia de la salsa....

Para buscar su orígen tenemos que remontarnos al SON, columna vertebral de toda la música latina moderna. El SON nace en el siglo XVI en Santiago de Cuba, moldeado por músicos negros que agregaron la sonoridad rítmica y clásica de la música africana. La percusión africana, la que llamamos afro-cubana, proloferó tanto que revolucionó los grupos y orquestas de la primera mitad del siglo actual, siendo Cuba el país que mas aportaciónes rítmicas ha incluido en el pentagrama musical mundial.

En Nueva York, los inmigrantes provenientes de Puerto Rico abandonan la música folclórica portorriqueña como la bomba o la plena –excepto quizá Willie Colón-, en favor de la música afrocubana. Miami fue el destino elegido por muchos de los cubanos exiliados. La salsa en Miami está relativamente politizada. El carnaval y el fomento de la salsa en Miami provienen en gran medida de un activismo político de derechas. Allí, la salsa es un símbolo de deseo: el de una Cuba sin Castro. En Colombia, el gran peso del país como centro de salsa se puede ver en su gran contribución de talentos e innovaciones rítmicas. Cuba preparó lo que se ha convertido en otra gran contribución a la historia de la Salsa: la Timba.

Mas info. http://es.wikipedia.org/wiki/Salsa_(g%C3%A9nero_musical)


BACHATA

   La bachata es un ritmo originario de La República Dominicana. Se considera un híbrido del bolero (sobre todo, el bolero rítmico) con otras influencias musicales de origen africano y con otros estilos como el son, el merengue, el cha-cha-cha y el tango.

En el pasado reciente, era desdeñada como música de las clases pobres y era conocida como "música de amargue", por ser compuesta el 95% de todas las canciones con echos dramáticos. Apenas era escuchada en las estaciones de radio (con excepción de unas pocas). Pero el interés surgió a partir de los años 80, con la expansión de los medios masivos de comunicación, con el auge del turismo, y con el esfuerzo de algunos compositores que vieron que había surgido un género diferenciado de expresión de lo popular. Autores como Juan Luis Guerra y Víctor Víctor en los años 90, y de Luis Días desde los 80, aportaron una visión diferente que articulaba esta expresión musical con lo urbano marginal. La expansión del turismo en República Dominicana a partir de los 80, le hizo ganar popularidad, y la convirtió en un género que ha penetrado todos los estratos y espacios del país e internacionalmente.


Mas info. http://es.wikipedia.org/wiki/Bachata


MERENGUE

   El merengue es un estilo musical y de baile originado en el caribe, específicamente en la República Dominicana a fines del siglo XIX.

En sus orígenes, el merengue era interpretado con guitarras. Años mas tarde, las guitarras fueron sustituidas por el acordeón conformándose, junto con la güira y la tambora, la estructura instrumental del conjunto de merengue típico. Este conjunto, con sus tres instrumentos, representa la síntesis de las tres culturas que conformaron la idiosincrasia de la cultura dominicana. La influencia europea viene a estar representada por el acordeón, la africana por la tambora(tambor de dos parches), y la taína o aborigen por la güira.

Aunque en algunas zonas de la República Dominicana, en especial en el Cibao y en la Linea Noroeste, hay todavía conjuntos típicos con características similares aquellos pioneros, este ritmo fue evolucionando durante todo el siglo veinte. Primero, con la introducción de nuevos instrumentos como el saxofón y mas tarde con la aparicion de orquestas con complejas secciones de vientos. Este ritmo ha tenido actores notables como Luis Alberti, Johnny Ventura, Félix del Rosario, Wilfrido Vargas, Olga Tañón, y Juan Luis Guerra.

Mas info. http://es.wikipedia.org/wiki/Merengue_(g%C3%A9nero_musical)



CHA CHA CHA

   El Cha-Cha-Cha fue creado por el violinista cubano y director de orquesta Enrique Jorrín en 1948, fruto de sus experimentaciones con la forma, la melodía y el ritmo del danzón. Es el baile más reciente incorporado en la modalidad de bailes latinos. Poco después que el Mambo fuese introducido en las salas de baile, apareció el cha-cha-cha, que empezó a ganar cada vez más popularidad. Esta rápida y amplia difusión se debe, sobre todo, al hecho de ser un baile intermedio, ni muy lento ni muy rápido, lo que lo hace un género fácilmente bailable por todos (en contraste, por ejemplo, con el Mambo, donde la música es más rápida y el ritmo más complicado).

Inicialmente, su creador (Enrique Jorrín) había denominado a este baile con el nombre de neodanzón. El nombre que todos conocemos nació con ayuda de los bailadores, cuando al inventarse el baile que se acoplaba con el ritmo (El ritmo del Cha-Cha-Cha se caracteriza por una serie de tres pasos rápidos que se dan en dos tiempos de compás), se descubrió que los pies marcaban un sonido peculiar al rozar el suelo, cha - cha - chá, y de ahí, de ese sonido, nació, por onomatopeya, el nombre con el que todo el mundo conoce este baile.

 

Ritmo y compás: Ritmo: rápido de 30 a 36 tiempos/minuto Compás: 4/4

Mas info.
www.8tiempos.com/index.php/es/baile-de-salon/tradicional/cha-cha-cha/47-historia-cha-cha-cha


Reggeaton

   El reggaeton (también reggaetón y reguetón) es un ritmo latinoamericano, influenciado por el hip hop de diversas zonas donde habitan latinoamericanos en Estados Unidos. Tiene una gran influencia de otros estilos de la región, como la bomba, la salsa, la Champeta y sobre todo el merengue house. Nace a partir de las fiestas en las que el DJ pinchaba la cara B  instrumentales de los vinilos de reggae poniéndolos a 45 rpm en lugar de a 33, haciéndolos más movidos para bailarlos.

Mas info.
http://es.wikipedia.org/wiki/Reggaeton



SALSATON

   Salsatón, la segunda juventud de la salsa Salsa más reggaetón, eso es salsatón, una variante musical que ha rejuvenecido a la salsa y a sus intérpretes.
Un sonido fresco que se está introduciendo fácilmente en España en las discotecas latinas después de haber recorrido América con gran aceptación.

Mas info:
www.salsadelarbol.org/Estilos/Salsaton.htm



BAILES  DE  SALON


   Los bailes de salón (inglés: Ballroom dance) son aquellos que baila una pareja de forma coordinada y siguiendo el ritmo de la música. En su origen eran meramente lúdicos y populares y su repercusión social fue de tal magnitud que dio lugar a la creación de salas específicas que -dotadas de una orquesta y un pavimento adecuado- facilitaran su práctica. En la actualidad se practican también como modalidad deportiva en competiciones organizadas y reglamentadas por las correspondientes federaciones nacionales e internacionales.

Tanto en su versión social como en la de competición y deportiva los movimientos e interacciones de la pareja se ajustan a patrones previamente establecidos que, asociados con la música, caracterizan a los distintos bailes. Ello motiva que su práctica requiera de un previo aprendizaje que antiguamente se transmitía de padres a hijos y en la actualidad puede ser adquirido en academias de danza.

Mas info. http://es.wikipedia.org/wiki/Baile_de_sal%C3%B3n




Bailar es recrear el espacio con el lenguaje del cuerpo.

Bailar es expresar tus sentimientos no por medio de un texto,
 
ni de un papel, ni con palabras … sino con tu propio ser, cuerpo y alma.

Es hablar contigo y con tus espectadores; haciéndoles a ellos y a ti
¡imaginar, dudar, jugar, pensar!

Imaginar (mas no marginar) nuestros pensamientos dancísticos.
Dudar sobre todo aquello que están viendo.
Jugar con el ambiente, las luces, sus asientos, sus vecinos …
Pensar en el tiempo, el espacio, la existencia, en entretenerse y divertirse

Bailar es experimentar con tu cuerpo todo lo que el corazón te pide.

Es entrar en un hueco donde al caer no podrás salir …
por qué, porque te atrapa, te distrae, te anima

Un remolino que te hará su presa,
tu mejor amigo/a, su conejillo de indias,
tu lugar, su momento, tu espacio
para resguardarte del otro lado del mundo
que te hiere, te sorprende te …
con mayor fuerza y exigencia
que este lado que lo es todo para ti.

Un enorme mar donde te puedes ahogar; o si lo prefieres así, descubrir
dentro de él y con él lo que deseas en verdad, un mundo hecho para ti …